Pop art à l'intérieur

POSTERS LUMINEUX, COMICS ET UN PALAIS MEUBLÉ AVEC UN PULVÉRISATEUR COLORÉ DE LA CARTOUCHE À PULVÉRISATION - TOUT C'EST DE LA ATTRIBUTION D'ART DE LA RUE, QUI, À LA CONQUÊTE DES RUES DE GRANDES VILLES, A COMMENCÉ À INTÉRESSER L'INTÉRIEUR.

Texte: Natalia Remmer

Tout a commencé en 1963, lorsque l'artiste pop-art new-yorkais Robert Rauschenberg a mis une couverture sur une civière, y a collé un oreiller et a éclaboussé la toile impromptue de peintures. Depuis lors, les maîtres de la rue et de la pop ont commencé à occuper tout l’espace possible avec leurs chefs-d’œuvre et, bien entendu, après avoir peint les murs des usines et les clôtures des zones industrielles, ils se sont installés à l’intérieur.

Le pop art dans les intérieurs se distingue par des couleurs vives, des formes géométriques et des dessins originaux. Parmi ces dernières, on trouve des lèvres de canapé, un cintre-cactus, un fauteuil poire et de nombreux autres intérieurs «cloches et sifflets». Les cartes de visite de style sont des images intemporelles de Marilyn Monroe, de Mao Zedong, de canettes de Coca-Cola et de personnages de bandes dessinées. "Le monde coloré aide à se cacher de la réalité grise et agitée. C’est une sorte de thérapie par la couleur pour les habitants de mégalopoles sans âme et une occasion de revenir dans l’enfance des années 1970", déclare Elena Swain, experte en art et copropriétaire de Street Art Gallery à Dubai

Un autre principe traditionnel du pop art est l'utilisation de divers matériaux de récupération: papier, carton, plastique. Les auteurs travaillent avec eux sur le principe suivant: "Je peins avec une couleur vive tout ce qui est venu à portée de main". En conséquence, les vieilles tables et les tables de nuit ont l’opportunité de commencer une nouvelle vie radieuse.

Ces dernières années, une nouvelle vague de pop art a soulevé une pléiade d’artistes pratiquant un mélange de couleurs et de formes. A propos, beaucoup d'entre eux ont choisi Dubaï comme espace de créativité, qui ressemble encore à une feuille blanche pour le reste du monde de l'art. Par exemple, le designer Noel Duigan, basé à Dubaï, a choisi de combiner les styles - art baroque et pop art. Ses chaises originales «non seulement« reçoivent », mais divertissent également les invités. "Je voulais combler les niches du marché avec quelque chose de vraiment exceptionnel. Des fauteuils et des canapés aux dossiers sculptés et un design brillant et juteux sont devenus quelque chose de différent de la norme. Des variations - de l'or au fuchsia accrocheur, en passant par de subtiles demi-teintes blanches et noires - me permettent de penser entrer sur un vaste marché et y rencontrer un acheteur ", explique Noel Duigan.

Selon Elena Swain, les œuvres d'art originales à l'intérieur semblent beaucoup plus rentables que les reproductions classiques devenues monnaie courante. "Récemment, les meubles de style pop art ont été très demandés par les représentants de différentes cultures et de différents âges - ceux qui veulent découvrir des tendances brillantes et intéressantes", explique le galeriste.

Le designer Khalid Sharan avec son studio d'ameublement ByKal est un autre héros de la scène pop art locale, qui crée des chaises et bien plus encore. Son genre est celui des images «fortes» et des textures inattendues qui ne peuvent pas vous laisser indifférent. "Les meubles sont encore plus personnels que la mode. Les vêtements peuvent être portés une fois puis cachés quelque part dans les entrailles du vestiaire, mais pas les meubles. Ce qui remplit l'espace autour de vous est le reflet fidèle de votre personnalité", résume le designer. .